商业开盘带与HDAD，纯模拟与数位高码率，贴几张~

kennyyu

假期在家，把收藏的部分HDAD和商用开盘带来个合影，留个纪念。4轨商业带对玩高端录音室母带的开友来说不值一提，自己也听得不亦乐乎，敝帚自珍。

常听古典、JAZZ音乐的烧友对Classic Records这家唱片公司或多或少有所耳闻，如果玩LP那就应该更了解了，Classic Records出版了不少LP复刻精品，虽是复刻如今也已经价格不菲。这家公司已经关门（2010年转让给了Acoustic Sounds），但留下了许多珍贵的唱片。早期Classic Records唱片公司也生产了一批金盘CD唱片，最出名的要属那套双金碟安塞美的【皇家芭蕾】，这些CD在今天以成为镇宅之宝的珍品，也有国内或香港唱片公司仍在翻版。1998年以后该公司放弃了CD唱片，全面转向DAD、HDAD的生产，生产周期大概在10年左右直到公司关门，DAD/HDAD也成了历史的产物，总共出版的唱片大概在100张左右。

简单介绍一下：DAD的标准是记录96/24 PCM格式，HDAD采用更高规格，记录192KHZ/24BIT PCM数位音乐讯号，采用DVD Audio的格式，但不使用DVD audio的MLP的压缩技术，而是直接记录毫无压缩的PCM讯号。DAD格式是只能在DVD audio机器上播放的，在后来出版HDAD唱片中，采用DVD10的格式（一张光盘两面都记录数据），一面是专门用于DVD audio机器播放192KHZ/24BIT，另一面专门用于DVD Video机器的播放96KHZ/24BIT，同时大多数唱片还赠送一张CD版本，用户可以根据自己的设备配置选择不同的唱片信息面播放，一鱼三吃。

Classic Records的老板Michael Hobson自己就是一位发烧友，因此挑选的来做DAD/HDAD的唱片的母带很多都是其在复刻LP时得到市场验证的，可说在光盘介质的音乐唱片中，HDAD是最接近模拟音源的，所出版的唱片也是张张经典。当在朋友家听过一次HDAD以后，中毒了，比当时作为主流的CD格式声音来的好太多了。随开始陆续收集一些DAD/HDAD唱片，此类唱片属非主流格式，发行量很小，古典类的基本收齐了，也收集了少量JAZZ和POP，听下来总体令人挺满意。

两年前进入开盘机的世界，发现有与HDAD同版本的商业4轨带，本着对DAD/HDAD的良好印象，毫不犹豫的陆续买了些回来，聆听与收藏。纯正的模拟声音与数位下的模拟声，各自播放设备不同，风格很相近，仍各有特点。磁带在中频密度上的特点更甚，流畅，HDAD来自母带转制（底噪都一并保留），两端的延伸感觉更好。如今HDAD碟片市场已经难觅，有机会收到商业带的开友看到不要错过啦。

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以下DAD/HDAD唱片介绍大部分摘自小乐的HDAD介绍的帖子，我就偷懒了，写也写不好。

安蒂尔【狂欢节芭蕾组曲】      Classic Records DAD－1029

     顶级录音天碟：1960年尤金.顾森斯指挥伦敦交响乐团演奏，于EVEREST唱片公司录音，尤金.顾森斯早在1947年就以指挥演出澳洲籍作曲家安提尔，原住民族舞蹈曲目狂欢节芭蕾组曲被世人所知。90年代VANGUARD CLASSICS公司意外发现了几十卷完好无损的EVEREST早期名盘母带，从而使这批精彩绝伦的唱片以CD形式面世。其中这个安蒂尔的《狂欢节》芭蕾组曲的录音，2000年的时候就被选入超级CD榜单。到了2002年的榜单里，HP把它升级成为您现在见到的这张Classic Records唱片公司发行的DAD版本。声音转录出奇的好，大量的打击乐器搭配管弦乐营造出强大的动态，各种打击乐器具有极准确的定位与DAD唱片所特有的实体感。管弦乐层次分明，细节突出、令人听出耳油。可以这样讲本唱片代表了EVEREST（埃佛勒斯）唱片公司录音美学的典范，但这是一张不适合大众听音口味的唱片

    TAS当家HP在2002年超级CD榜单里为这四张DAD单独开辟的一个【特别推荐】部分，HP的评语是【这是我曾听过最好的两声道唱片】

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【格什温作品集】      Classic Records DAD－1018

格什温，这个具有传奇色彩的美国作曲家，不幸英年早逝，在这套作品里年轻的格什温展示出了惊人的才华。本套唱片是由Leonard Slatkin指挥圣路易交响乐团与钢琴演奏家杰费里希格尔共同演出，展现出了最高的演奏水平与充满活力的诠释作品。1974年出版的是3张一套黑胶唱片，随后1998年Classic Records唱片公司找回本唱片原来的录音师Mark J.Aubor,由四轨类比母带转录成现在的两张一套24/96规格的DAD，随后荣登2002年TAS榜单，这套DAD的格什温作品，也是历史上最佳的钢琴与管弦乐录音之一。具有强烈的模拟音效，管弦乐的录音质感高贵，钢琴珠玉圆润的键盘音质令人听出耳油，音场辽阔，舞台的纵深一幕了然。定音鼓与大鼓不强调爆棚的动态，但极具重量感的鼓声平顺够力的直钻地心，形体大而清晰。真的要感谢Classic Records唱片公司为我们制作了这套演录极佳的作品。

【阿维侬之歌】     Classic Records HDAD－2002（双碟)

    著名的女高音歌唱家娜塔妮亚.达芙拉斯NetaniaDavrath一张经典法语民歌专辑，27首歌曲演绎出一段刻骨铭心的爱情故事。在悠扬旋律与精美的配器下，Netania 的柔软如丝的美妙歌声展现出了示范级的歌唱技巧。这套经久不衰的超级名盘，不但是美国TAS的发烧名盘，同时也是企鹅唱片指南中三星戴花的最佳版本。个人非常喜爱的唱片，录音有着活生生的舞台表现力，优美的伴奏乐器加上宽松的音场，动态极大，音场通透无比，不论单簧管或木管的光泽音质都非常迷人。歌声细致传神，娜塔妮亚.达芙拉斯的演唱高亢却不尖锐，情感真挚而不浮夸，正所谓绕梁三日、令人回味无穷。这绝对是爱乐人士应该收藏的经典唱片。

以上两部专辑我在软件置换区均有出售，却一直无人问津。

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亨德密特【小提琴协奏曲】莫扎特 【小提琴协奏曲】       Classic Records HDAD－2014

尤金.古森斯爵士指揮伦敦交响乐团于1959年录音，小提琴的演奏是以94 岁高龄逝世的約瑟夫富奇（ Joseph Huchs），曾为克里夫阑管弦乐团首席，任教于茱莉亚音乐学院长达51年。本張亨德密特小提琴协奏曲是史上首次录音，随后这首协奏曲常有录音唱片问世，最值得关注的是小提琴家史坦与伯恩斯坦的版本。但这张約瑟夫富奇与尤金.古森合作的版本更加令人兴奋，演奏专业、录音极佳。曲风奔放，也不乏現代和声的谐合，高音域的小提琴声听來倍感淒涼。录音時正值約瑟夫.富奇演奏颠峰，拉來力道十足，尤其在高音域处的琴音颇能帶动人心与之共鳴，張力十足。莫札特第三号小提琴协奏曲中，約瑟夫.富奇琴音高雅端庄，颇有一登龙門之气勢，相當值得一聽，总之这是一张值得收藏的珍贵HDAD唱片。

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哈恰图良【盖奴芭蕾组曲】       Classic Records HDAD－2016

1942年作曲的【盖奴芭蕾组曲】是一部宣扬共产主义精神的作品，但对于发烧友来讲，曲中的精彩管弦乐配器所构成的HIFI音效，才是聆听与收藏的重点。本版本是费斯图拉里指揮伦敦交响乐团于1960年录音，90年代VANGUARD CLASSICS公司取得EVEREST唱片公司原始母带重新制作的CD版，在2000的美國TAS 发烧唱片榜单中把哈恰图良本人指挥的维也纳爱乐演奏的盖奴DECCA版拉下马来，得到了HP的強力背书。沒想到六年后 Classic Records老板Michael Hobson竟然会撒重金，將 Everest 这些經典名演再度混音发行。拥有过去CD版的发烧们，荷包又要保不住了，不必犹豫，赶紧收藏吧！以Classic Records老板的古怪个性，這些以CD/DVD-Vedio/DVD-Audio三種不同格式製作的唱片，肯定会在几年后绝版，也勢必再度成为二手唱片市场上最热门的搶抢手货。聽聽那駭人場面與動態，無與倫比的破金銅管，真是令人大呼过瘾。

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穆梭斯基【展览会之画】【荒山之夜】管弦乐版       Classic Records HDAD－2017

【展览会之画】原本是钢琴独奏曲，后经拉威尔改编成管弦乐曲深受音响音乐发烧友们的喜爱。充满了HIFI元素，多姿多彩，很容易让人产生情感的共鸣。从管弦乐版问世以来，历史上的著名指挥家很少有人错过演奏该曲目。本人最喜欢的是RCA莱纳/芝加哥交响乐团的版本（我收藏的是SACD版），Everest这张1960年由梅肯.沙坚特爵士指挥伦敦交响乐团的版本，虽然录音可圈可点（有些单薄），但梅肯.沙坚特爵士演奏的过于缓慢，有些乏味。总之与RCA莱纳/芝加哥交响乐团版相比，这是一张不能给我聆听欲望的唱片。

萧斯塔科维契【第九交响曲】普罗高菲夫【基杰中尉】      Classic Records HDAD－2018

梅肯.沙坚特指挥伦敦交响乐团于1960年9月录音，录音大师怀特采用中近距离拾音。强大的动态、宽深的音场，声音飘逸自然，弦乐绵密透明、影像栩栩如声。木管笛子音甜美圆润，各种无与伦比的破金铜管充满了厚实的能量，打击乐器干净利落。梅肯.坚沙特的指挥采用了他一贯的慢节拍，但将庞大的管弦乐团调理的井然有序，令人耳目一新，值得音乐迷们细细的品味。与我收藏的另一张Vladimir Spivakov指挥的萧斯塔科维契【第九交响曲】现场版相比，音质上已Everest版为优，Spivakov版本音质略显粗糙，但具有俄罗斯作曲家所特有的排山倒海般的剧情张力。想听萧九那这两张就一起收藏吧！

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法雅 【三角帽】     Classic Records HDAD－2019

西班牙作曲家法雅最重要的代表作，本张唱片是芭蕾舞曲【三角帽】问世以来首度立体声录音，由西班牙著名的指挥家安立奎.犹大指挥伦敦交响曲，于1960年4月录音，也是TAS杂志创始人HP的超级CD榜单上的常客。这首曲目市面上有众多的录音版本，我个人最喜欢的就是本张与Decca的安塞美（我收藏的是XRCD24)版本，不仅录音绝佳、音乐的演绎更是堪称经典中的经典。Decca的安塞美版本音色丰满，弦乐具有Decca唱片所特有的润泽感。本张唱片录制的则更具有浓烈的西班牙风情，动态庞大而热情奔放，非凡的舞台纵深与宽度。于Dcca的录音相比更加直接更加真实，最好两个版本都要加以收藏。

斯特拉汶斯基 【春之祭】     Classic Records HDAD－2023

1913年创作并在巴黎爱丽舍田园大剧院，由著名指挥家蒙都指挥俄罗斯芭蕾舞乐团进行首演，首演以失败告终，让当时在场的西班牙作曲家圣桑，法国作曲家德彪西与拉威尔笑话不已。一直到1922年安塞美再度演出【春之祭】，才被世人所接受。本张Everest版由尤金.古森斯爵士指揮伦敦交响乐团于1960年2月演奏录音，录音效果出奇的好。整个舞台一幕了然，动态对比极大，具有坚实形体的密集鼓声敲的人心煌煌，小号.木管与弦乐群层次分明，质感极佳。与另外一张被发烧友推崇的PHILIPS葛济夫【春之祭】版相比，舞台感略显消瘦，但没有出现PHILIPS葛济夫【春之祭】版的高音柔化，低音肥大过多的现象，PHILIPS版太过于HI FI。这是您收藏【春之祭】不可或缺的一张经典唱片。

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普罗高菲夫 【第五交响曲】       Classic Records HDAD－2024

俄罗斯作曲家普罗高菲夫与斯特拉汶斯基并列为二十世纪现代音乐的大师，【第五交响曲】是普罗高菲夫所有管弦乐作品中的最高成就，这张由Everest传奇录音大师怀特于1959年以35mm磁带所录下的经典录音 ，2007年由Classic Records 公司的御用母帶處理大師 Bernie Grundman，以重新改装的全套真空管设备進行母帶處理，製成最先進的 HDAD，再現最接近母帶的声音。出色的两端延伸与超乎想像的动态范围，各种乐器的音质音色绝美，重現出如临现场般的真实感。现场的空间感丰富润泽，舞台深度层次分明。古典乐的经典之作！

柴可夫斯基 【第五交响曲】      Classic Records HDAD－2025

柴可夫斯基 的【第五交响曲】首演之后被当时的乐评家与作曲家视为一部失败的作品，但经过后辈指挥家不断的努力，如今已是世界各地最常被演出的交响曲之一，同时也获得了广大听众的热爱。梅肯.沙坚特爵士指挥伦敦交响乐团于1959年，利用35mm磁带录下了这个精彩的演绎。演奏的丰富多采、充满想象力。一般的记录媒体很难表现出柴可夫斯基多层次的配器手法，但35mm磁带录音确把整个舞台的音场与动态完美的捕捉下来。拥有惊人的传真度，至今难有那个录音版本能超越。

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马勒 【第8交响曲——千人】   Classic Records HDAD－2001

阿布拉瓦尔 指挥 由他交响乐团 犹他州大学与艺术家合唱团  阿布拉瓦尔是一位杰出的马勒及布鲁克纳的专家，尤其是他的马勒交响曲更被认为是典范。他以自身的多国籍经历来体验马勒种族认同的困扰，细节处有诸多的巧思，相当符合马勒交响的美学观点。

柏辽兹【安魂曲】Classic Records HDAD－2012

这套柏利兹的《安魂曲》不是第一部采用新科技录制的唱片，但它绝对是最著名和最引人注目的乐章。Vanguard Records唱片于1969年录制于盐湖城的摩门教堂，由犹大交响乐团演奏，曾于七十年代出版了LP和开放式的四轨磁带。阿布瓦内尔 指挥 由他交响乐团  犹他大学市民合唱团和卡佩拉合唱团。开盘带只收到了单向4轨带环绕立体声版本，单听主声道已经足够好了。

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斯卡拉宾 【狂喜之诗】Classic Records HDAD－2026

俄国作曲家史克里亚宾（AlexanderScriabin, 1872~1915）最早是以钢琴家的身份广为人知，后来他专注在管弦乐的作曲与神秘主义，发展出以四度音堆迭的「神祕和絃」，而成为二十世纪无调性音乐的先驱。

「狂喜之诗」便是他大量採用「神祕和絃」的一首作品，同时也是他以单乐章的型式呈现的第四号交响曲。Le poeme de l'extase 的原意是「高潮诗」，不过这首曲子并不只是描写感官的慾念，也不是宗教的狂喜，而是艺术创作的狂喜，曲中充满大胆的技巧与华丽的音色，在「管弦乐魔法师」史托科斯基的魔法棒下，化成一幕幕壮丽雄伟的音乐画面，带给听者出奇的狂喜体验。

「Amirov 的 AzerbaijanMugam(Kyurdi Ovshari)」是一首异国风味的管弦乐曲，史托科斯基在此曲中展现出令人惊嘆的控制力与华丽的音色变化。这张复刻片直接採用原始 Everest 的 35mm 釐米母带，由录音大师 Bernie Grundman 以全真空管设备以及专用的 Westrex 1551 录音机转录，音质效果真实动人，再现 Everest 录音的辉峰！录音技术的最高颠峰－Everest 35 釐米磁带录音，出色的两端延伸与超乎想像的动态范围，各种乐器音质音色活生灵动，重现如临现场感的真实感！

两首色彩斑烂的俄罗斯管弦乐曲在「管弦乐魔法师」史托科斯基的詮释下，展现出无比华丽的音色变幻！

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西贝柳斯【小提琴协奏曲】音诗【塔皮奥拉】Classic Records HDAD－2030

柴可夫斯基与西贝流斯两位作曲大师各自唯一的小提琴协奏曲，均属于历史上出了名的高难度大曲，除了对独奏者应具备的技巧、音感与诠释能力要求极高之外，更需要管弦乐团协奏部分的表现力的充分发挥与配合。韩尼卡兰指挥 伦敦交响乐团 小提琴巨匠 西皮瓦科夫斯基 小提琴独奏。这张唱片与西皮瓦科夫斯基演绎的另外一首 柴可夫斯基《小提琴协奏曲》在CD合并发行，CD编号：EVC-9035，一跃进入TAS推荐榜单。成为发烧友争相收藏的版本，目前该CD的二手价格已经很很不友好了。

EVEREST 这张由传奇小提琴名匠西皮瓦科夫斯基Spivakovsky, Tossy 1907-1998 搭配韩尼卡兰与高尔两位指挥率领伦敦交响乐团协奏的版本，于1960年发行时可以说轰动一时。

曾先后担任克利夫兰管弦乐团首席及茱莉亚音乐学校教席的西皮瓦科夫斯基于录音当年正值技巧的巅峰，他的诠释兼具端正严谨的样式及璀璨华丽的音色，加上两位指挥与伦敦交响幅度宽阔、气势十足的伴奏，具有强大的说服力。

EVEREST 当年录音具有宽阔的空间感、正确的乐器形体与乐器乐团比例，乐团音色与小提琴音质更是极佳，演出搭配的平衡上亦属示范级。

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kennyyu

贴完手工，祝大家新年聆听愉快！财神到！

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凯文吾

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smile2033

辛苦了