yjwu 发表于 2011-11-8 15:51 $ s: g" p8 W# t9 x
线多,那是因為琴鍵多,仔細看看仍是一組一組的。8 ?! P* Q$ a; }
我那台比這台簡單得多,但有些線給老鼠咬斷了,要接回去 ...
5 @" `! G- @3 x3 n: B7 k4 U是的,模拟时代的琴的电路结构万变不离其宗。1 `2 F# l- b9 N; U7 i' j a1 N
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由振荡源产生一组12平均律音高频率信号,然后通过不断的2分频可以得到所有键盘组音高的频率。考虑到键盘应该有复音功能(即多个键同时演奏),所以,振荡器数量往往是一组音高的N倍。# P4 {% z5 v$ ^, E- v2 I2 T4 g
/ `0 S( p. O. F' T# A; P$ ?! _振荡器输出的信号通过一组关联的滤波器,比如LPF\HPF\BPF,滤去振荡器里不需要的谐波,可以得到近似音乐音色的波形,这就是常用的所谓的减法音色合成。当然,也可以用一组具有倍频的正弦波相加来合成需要的音色。这部分电路是决定了音色的逼真度和特点。
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% E C2 }5 y, `8 r% f3 ^8 c3 b0 l之后便是波形的包络处理,比如小提琴音色,从发生到衰减,其包络是规律变化的,钢琴更是如此,所以一般还要进行ADSR包络处理。经过处理后,乐器音色更像真实乐器演奏。
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之后还要经过效果器处理,早期模拟技术,用的比较多的是弹簧混响器,也有用磁带混响器的。
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% M& [8 Y1 i) D9 W0 O- [/ \再之后就是音频放大处理了,包括旋转扬声器。
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7 _& l9 a! C- a* ^. r9 ?/ d. t$ g r由于具有上述各个模块,还有琴有复音,还要受每个琴键控制,加上音色选择、滤波器控制等等,所以电路模块众多,由于是纯模拟技术,信号直接通过各个开关、触点、所以造成线缆众多。9 x2 K% f& X1 B% a3 P
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这台琴已经开始使用IC。" \9 e# g% g% e. ~ ^. b7 e
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松下当时也出了很多产品。
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70年代后期,数字技术开始应用,结构和上述差异很大。2 G s4 t0 t# C# f) {7 ~7 w
; L5 F! F) ?) u; { w+ H这样的琴在目前的价值何在:8 u" I- A" l. [$ z, X8 d
2 y+ p ]% }7 K. u( s3 a由于采用了纯模拟技术,所以和现代合成器相比,传统音色的逼真度肯定无法和现代琴相提并论,音色很少,以风琴类得音色为主,加上类似长笛、单簧管之类的音色。与现在的双排键功能上有巨大差别。大部分型号的琴键盘无力度控制。' d R: ]! Y. b8 o# h q i4 r: @
" s4 @ E. q s3 x" X6 l/ V但是,音色也是蕴藏了那个时代的风格,60年代起,电子音乐变开始成了音乐家的工具,现代的合成器仍然保留有那个时代的音色。
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5 ?/ U" p4 q9 N5 [另外,从电子管风琴音色的角度考虑,价值就更大一些,电子管风琴实际上开始是模拟了机电式的电管风琴,机电式的乐器,比如哈蒙德的电管风琴、Fender Rhodes,虽然现代合成器也模拟了这些乐器音色,但是还是不如过去这些真是乐器来的正宗。3 f2 Y+ m9 X9 v) ~5 s6 n
# |( \, R, Y/ n! D1 Y# i所以,这样的琴,在现在,肯定不能当成一个功能完备的乐器工具,但是仍然适合表现一些温暖的、奇异的声音和效果。
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