【黑胶唱片】8.14，室内乐作品集，6张唱片打包，包顺丰

fredric

01、卖品种类：黑胶唱片（LP）

02、卖品型号：33转

03、机身序列号：无

04、卖品来源：二手

05、卖品位置：北京

06、电压频率： 无

07、外观成色：详见说明

08、内部成色：详见说明

09、修摩情况：无修无摩

10、工作状况：每张有详细说明，请具体参看

11、卖品缺陷：每张有详细说明，请具体参看

12、卖品价值：6张唱片，价格350元，包顺丰快递
13、可否议价：否

14、运输方式：顺丰快递

15、运输费用：卖家负担
16、运输保险：无
17、保险费用：无
18、包装方式：自包装
19、置换方式：淘宝、或先款后货
20、置换保障：双方协商
21、中介与否：支持论坛中介
22、联系电话：15611394873
23、付款方式：

       银行卡：工商银行，开户名—鹿放，卡号—955888 ，0200， 003991733

                   建设银行，开户名—鹿放，卡号—6217，0000，1005，0370，256

       支付宝：szhsh111@sina.com

24、特别说明：此唱片同时也在其它场合出售，可能随时被卖掉，请尽快出手，以免耽误。

    “室内乐”一词，原出自于意大利语musica da camera，英语中的Chamber music，德语中的kammermusik，法语中的musique de chambre等，都是同一词源的译名。Camera一词，意思是“厅、室”的意思。在巴洛克时期，室内乐一词就被广泛使用，凡是在室内演奏的音乐，统称为室内乐。要注意的是，室内演奏的音乐，不是指在平民百姓家中演奏的民谣，而是指在贵族大厅中演奏的有艺术气息的音乐。

    到底何为“艺术气息”？我想，应当包括：适度的礼仪举止，耐人寻味的理性气氛，这里当然没有粗鄙的气息，而只有洗练的事物才会受到推崇。这一切被保留了下来，直至今日。

    室内乐的体裁十分丰富，二重奏、三重奏、四重奏、五重奏等等不一而足，而四重奏是近代室内乐的核心，海顿被公认是这一体裁的完成者。经莫扎特到贝多芬，约半个世纪而达到巅峰。自此以后直至今日，弦乐四重奏都无法再达到贝多芬时期的光辉。

    随着旧时代室内乐的衰微，取而代之的是浪漫主义作曲家的雅集。其听众是喜欢接近音乐的中产阶级和他们举办的沙龙。而这个时期的室内乐，更是增加了钢琴—这种具有丰富表现力的新乐器。十九世纪的作曲家不仅未钢琴寄托浪漫色彩的梦，在弦乐器方面更是致力于表现新色彩。从舒伯特的弦乐五重奏，到勃拉姆斯的五重奏、六重奏，以及德彪西的四重奏和勋伯格的《升华之夜》，这100年间的创作把弦乐器的美感尽情发挥无遗。

    到了20世纪，上述古典的编制方式又被再度大胆打破，管乐器、打击乐器的采用，反映出这个时代，更重视的是色彩、节奏等刺激性因素。19世纪仅存的一点camera气息，在本世纪，已经在人类社会生活的大幅变迁中荡然无存。

    所以，大多数人还是更怀念18、19世纪的室内乐。

    如果你也演奏过四重奏，就会体会到四件乐器之间的各种对话，有互相的安慰、各自的叹息、甚至是激烈的争吵和强烈的对峙，就如同四个人之间的感情和思想的相互激荡。由于四重奏织体的更透明，其心灵的交流更强烈于交响音乐。

    我认为的历史上最伟大的室内乐演奏家，那就是华莱士.哈特涅以及他的7名乐队成员，他们就是泰坦尼克号上的驻船乐队。泰坦尼克号沉没的那个夜晚，他们身穿礼服，镇定地演奏着一首又一首乐曲，安抚着惊慌失措的乘客。音乐家们没有一丝一毫的恐惧，所有人都没有穿救生衣，也没有登上救生艇的意图，这8个人最后全部遇难，他们的生命永远停留在1912年4月15日的凌晨2:20分那一刻。他们演奏的最后一首乐曲的是圣歌《Nearer My God to Thee》（《更近我主》），还有哈特涅那句著名的：“先生们，今晚我很荣幸和你们一起演奏。”在哈特涅的葬礼上，乐队再次奏响了这首《Nearer My God to Thee》。

    这就是室内乐的高贵之处，她永远属于那些少数的、举止优雅的、内心纯净而且充满伟大人格力量的人。

    每个人都可以成为这样的人，从聆听开始。

第一张，莫扎特的《单簧管协奏曲》、《单簧管五重奏》

单簧管独奏：雅克.朗斯洛

协奏：拜耶尔室内乐团

指挥：拜耶尔

四重奏团：巴希特四重奏团

    雅克.朗斯洛，法国著名单簧管演奏家，1920年生于里昂。少年时师承著名单簧管演奏家布拉西；1938年入巴黎音乐学院，随培利耶尔学习，毕业后任拉慕鲁管弦乐团、乌布拉都室内管弦乐团的独奏者。1944年，他和郎帕尔等人组成法国管乐五重奏团，广泛地进行演奏。他现任里昂音乐学院教授、巴黎音乐学院典试官以及日内瓦国际音乐比赛评审员。
　　他认为音乐本身就是优美的，用不着借用任何文字去形容或解释。或许由于这种观念，他的演奏曲目范围比较窄小。

    郎期洛演奏的单簧管音色十分透明、清澈，他所吹奏的莫扎特乐曲，堪称为天下绝响。

　　雅克·郎期洛灌制了许多唱片，代表性唱片就是这一张。 唱片由法国ERATO公司录制，日本哥伦比亚公司1965年12月出品，品相和质量都很好。

第二张，贝多芬的《第九“拉索莫夫斯基”弦乐四重奏中第三首》、《第四弦乐四重奏，Op.18 No.4》，斯美塔那四重奏团

    在三首“拉索莫夫斯基”弦乐四重奏中，第三首是最明朗有力的作品。第一乐章布置有序，第三乐章不是谐谑曲，而被设计成优雅的小步舞曲，不停顿地进入对位手法写成的终曲。在这里，高度展现出贝多芬登峰造极的作曲技巧，因而闻名遐迩。本曲也拥有了“英雄四重奏”的副标题。

    唱片由西敏寺录制，日本皇声公司1966年出品，品相和质量都很好。上世纪西敏寺录制了大量的室内乐，现在除了日本公司发行的，再也找不到了。幸运的是我还有少量这类唱片，除了斯美塔那四重奏团外，还有维也纳音乐会四重奏团的、巴瑞里四重奏团的……

    捷克斯洛伐克的斯美塔那四重奏团，存在时间1945年－1989年，名字显然来自他们尊敬的作曲家斯美塔那。他们组建于纳粹占领时期的捷克，前身是1943年组建的捷克音乐学院四重奏组。成员是学院里的四个学生：Jaroslav Rybensky（一提），Lubomir Kostecky（二提），Vaclav Neumann（中提，即捷克著名指挥家瓦茨拉夫·纽曼，后来称为捷克爱乐的艺术总监），Antonin Kohout（大提）。1945年11月6日正式以斯美塔那四重奏团的名字作公演，后来一提和中提换了位置，但是1947年Neumann扔下小提琴拿指挥棒去了，Rybensky1956年健康原因离开。坚持到最后的组合是：第一小提琴：Jiri Novak，第二小提琴：Lubomir Kostecky，中提琴：Milan Skampa，大提琴：Antonin Kohout。1989年的告别音乐会选择在布拉格的一家修道院中举行，四位白头发、白胡子的老人家精湛的演奏，如同用一生在演绎音乐。而当他们颤颤巍巍地起立谢幕的时候，其情景真是伤感，正如麦克阿瑟的名言：“老兵不死，只是凋零。”

第三张，舒伯特的《“鳟鱼”钢琴五重奏》，赛金、拉雷多等

唱片由CBS/SONY出品，品相和质量都很好。

第四张，布鲁克纳《F大调弦乐五重奏》

布鲁克纳的这部弦乐五重奏很少被演奏，其篇幅也和他的交响曲一样宏大。唱片由东芝EMI出品，品相和质量都很好。

第五张，苏克三重奏团演奏的捷克室内乐

曲目包括：斯美塔那的《g小调钢琴三重奏，Op.15》、苏克的《为小提琴、钢琴和大提琴创作的挽歌，Op.23》。

唱片由捷克斯洛伐克的苏普拉丰公司录制，哥伦比亚日本公司1969年出品，品相和质量都很好。

第六张，日本作曲家汤浅让二的音乐作品

曲目包括：《乐队时代》（1975）、《“花鸟风月”——日本十三弦古筝和乐队》（1967）、《乐队时空可塑曲》(1972）、《弦乐四重奏》（1970）。

指挥：尾高忠明

演奏：东京都交响乐团

出品录制于1974/75年的实况录音，哥伦比亚日本公司1980年出品，品相和质量都很好。