|
发表于 2015-8-2 07:58:09
|
显示全部楼层
本帖最后由 hslyb1234556 于 2015-8-2 08:04 编辑 # [5 f. p5 N+ l. G0 e! m* o$ F
& Z4 e$ i! J" r- h2 b回想起黑胶唱片、盒式磁带机、这些物件,记忆好似能追回到很久很久以前的岁月。那时候大家出门揣上一个厚厚的磁带机,包里放上几盒自己爱听的磁带,塞上小小的平头耳塞,就能度过一段愉快的路程。回到家时,总要打开自家的唱机看着黑胶唱片在唱机上悠悠回转,缓缓的传出温柔的音乐。那时候的小情侣,依在一起,手里捧着一个自己省了几个月的钱买的磁带机,放着最流行的情歌,一人塞上一个耳朵,相视一笑,就能甜蜜整晚…… 这些物件似乎与今天的数字时代格格不入,但是它们却给无数的70、80,甚至是90后创造了无数个挥之不去的时光。% i3 n* a5 K V: a( O0 P N
磁带技术与古典工作室时期
/ |6 v, q$ m; s# `8 [
. `& J# ?( s0 z$ @5 z! o& K& Z5 B/ j磁带技术是早期法国、德国电子音乐发展的技术保障。2 X' t% p% o1 s( D
* ^- m0 G Z' W0 T# Q$ l
在磁带技术出现以前,电子音乐的数目很少。磁带录音技术的出现,立即为整个电子音乐发展注进了活力,成为电子音乐发展的动力。磁带技术作为电子音乐制作的一种技术手段,是电子音乐工作室中电子音乐的基本制作形式。
% v/ J* m0 \# X) ^) _- d: c$ {
随着磁带技术的成熟,以及其他辅助电子设备如滤波器、调制器、回响器等设备的运作,法国、德国、美国、意大利、日本等发达国家都相继成立了电子音乐工作室,这些工作室成为整个50年代、60年代电子音乐的主要发展中心。因此历史上人们称这一进期的电子音乐为古典工作室音乐,或实验室音乐。
# Z- g4 p: b: }0 j" G- e' p' e5 z9 }6 I: N0 R7 l
人们之所以将这时期的工作室称为古典工作室音乐(Classical Studio),是由于这类电子音乐工作室兴旺于电子音乐第一个繁荣时期,且后来被有着强劲发展势头的电压控制合成器(Synthesizer)音乐的影响所沉没。但工作室音乐和实验室音乐从来没有在自已的探索发展之路上停止过脚步。后来这些电子音乐工作室作为电子声学音乐的发展阵地,为今天的电子音乐发展作出了实质性的贡献。: Y# O1 w) q' K, D% E/ a
% ~+ k- \$ k; `( H" H* `
也有人将工作室音乐称为磁带音乐。磁带音乐最初的词义很简单,指音乐的终极形式是录制的磁带。但这个术语与20世纪50年代大西洋彼岸的美国早期工作室的实验音乐联系得更紧密,从那以后,一直在世界各地广泛应用,尽管今天磁带(模拟和数字两种)已经不是唯一的音乐录制储存形式,而且用得越来越少了。' t9 x- v2 P" X& f# n1 v! G
; z6 b( \. R9 D1 h7 P9 N |
|