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发表于 2016-8-13 16:49:04
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维斯蒙哥马利出生在印第安那州的印第安纳波利斯，他出身于一个音乐世家，他的兄弟马克蒙哥马利是一个低音贝斯和电贝司手，博比蒙哥马利则是一位颤音琴和钢琴的演奏家，他们组成了蒙哥马利三兄弟组合一起演奏爵士音乐。虽然，维斯不曾就读过专业的音乐学校，但是他能够通过自己敏锐的听觉和天生的才华通过努力的学习和练习反复听奏复杂的旋律和乐句。蒙哥马利开始学习吉他比较晚，19岁才开始正式学习吉他，和其他吉他大师相比，没有那些童子功，但是他有着出色的才华。通过学习他的偶像，吉他手查理克里斯蒂安的录音，他达到了一个可以独奏所有复杂旋律的地步。
现代爵士四重奏（The Modern Jazz Quartet）最初脱胎于Milt Jackson四重奏，成员包括铁琴手（vibraphone）Milt Jackson、钢琴手（piano）John Lewis、贝司（bass）Percy Heath以及鼓手（drums）Kenny Clarke。当时的四个人中，以Kenny Clarke名气最大、经验最为丰富。做为一名鼓手，Clarke与Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk,Charlie Christian等人一起被视为硬波普乐的先驱。
John Coltrane是爵士乐历史上最伟大的萨克斯管演奏家之一，同时也是一位优秀的音乐革新家，他对六七十年代的爵士乐坛有着巨大的影响
1917年Thelonious Monk出生于北卡罗莱纳州的洛基山。五岁时，Monk全家搬到纽约，一年以后开始学习钢琴演奏，十一岁时开始接受正规的钢琴教育。在高中时期他的物理和数学比较出色，有时也在教堂演奏管风琴。三十年代后期，他与一个福音乐团巡演，随后开始在俱乐部演奏，1941年至1942年间，他加入了Kenny Clarke的乐队任钢琴手，在敏顿俱乐部演出。1943年至1945年Monk在Coleman Hawkins的六重奏待过，1946年又加入Dizzy Gillespie的大乐队，1947年他开始领导自己的乐团。Coleman Hawkins为他提供了首次录音的机会，细心的人可以发现在乐曲“Flyin’ Hawk”中有Monk的一段精彩的独奏。然而，直到1947年Blue Note的一组唱片发行才使他成为众所周知的人物。 Thelonious Monk具有一种独一无二的能力，能将精致、令人惊讶的和声转接以及古怪的节奏融进疯克味十足的Riff中，他的作品实际上比其他人的更有穿透力，对爵士乐来讲，这是种最高的赞扬
Charles Mingus出生于1922年亚利桑那州的Nogales，小时候在Los Angeles生活时就开始学习音乐，十六岁时演奏贝司。跟交响乐队的音乐家学习的五年使他在音乐上打下了良好的基础。四十年代早期与Louis Armstrong、Kid Ory合作，1947—1948年间Mingus为Lionel Hampton的大乐队作曲并演奏。 五十年代早期成立自己的唱片品牌，建立“Jazz Composer’s Workshop”，一个音乐家的联盟，企图抵制唱片工业的商业化操作。尽管他17岁时已写了第一个音乐会作品“Half-Mast Inhibition”，但直到二十年后这个作品与其它二十一个管弦作品一起才由Gunther Schuller指挥正式录了音。1955年在Brandeis 举行的创造性艺术音乐节上，Mingus结合古典和爵士的作品“Revelations”推出才确立了其最重要的爵士作曲家的地位。
埃尔莫尔·詹姆斯（Elmore James）1918年1月27日出生在美国南部密西西比州的里奇兰（Richland），是一名音乐人，代表作有《Dust My Broom》等。
自小即展露神奇天分的Sidney Bechet大部分的器乐技巧皆来自他自我学习而得，他是爵士乐史上以高音萨克斯风为主揍乐器的先驱者，13岁的时候就开始了他职业演奏的生涯，1916 年离开King Oliver之后，便依著当时爵士乐向上发展的路线由芝加哥跑到纽约，不过当时他并未得到很好的机会。1924年，Bechet获得参加Clarence Williams的录音工作，这也是他第一次的正式录音，在此之后先后与Duke Ellington、Louis Armstrong同台表演，当他於1925年再度回到纽约之后，便立即成为广大乐评注目的焦点。Sidney Bechet的演奏风格在於他的吹奏铿锵有力，彷佛有一股取之不竭的热情与随时处理高潮的劲道，受到他影响的人也相当多，其中包括了Johnny Hodges与Steve Lacy等。
美国音乐史上有两位Nat King Cole，大多数的人只记得歌声优美，唱过「Unforgettable」等无数名曲的那一位，而被遗忘的那位Nat Cole，则是爵士史上数一数二顶尖钢琴师之一，流利的钢琴线条为他赢得了许多的仰慕者，包括Oscar Peterson及Bill Evans等大师。这两位Nat Cole後来与吉他手Oscan Moore及贝斯手Johnny Miller组成了King Cole Trio，在40年代发表了「All For You」、「Staighten U p And Fly Right」等旷世钜作。 「All For You」这张专辑是一位叫叫Diana Karll的女孩向King Cole Trio致敬的一张专辑，也是一张受Nat Cole启发而孕育而生的作品，Diana一人分饰Nat Cole爵士歌手与爵士歌手Nat Cole两个角色，并找来吉他手Rusell Malone和贝斯手Paul Keller，仿照King Cole Trio同演出，他们俩人去年花了一整个夏天作巡回演出，已在长达数月的合作中培养出绝佳的默契。和King Cole Trio一样，Diana Krall的乐团，这是一个没有鼓手的乐团，正因如此他们必须使劲地演奏以代替鼓手在乐团中主导节奏的地位。
詹姆斯·“吉米”多尔西(1904年2月29日—1904年6月12日)是一位著名的美国爵士单簧管手,萨克斯演奏家、作曲家和大乐队的领导者。他被称为“JD”。他记录并由爵士乐和流行的标准“我很高兴有你(在这个世界上的普通民众)”、“这是我的梦想家”。他的其他主要记录是“混乱”,“约翰银”,“很多次”,“Amapola”、“巴西(巴西Aquarela)从天堂”、“便士”Bing Crosby,路易斯·阿姆斯特朗,弗朗西丝·朗格弗德,”中央度假”,和“罕见”。
Ellington,Duke(1899～1974)美国作曲家，钢琴家。爵士乐史中最有影响的人物之一。生于华盛顿，卒于纽约。20世纪30年代初，他的乐团在纽约棉花俱乐部树立了声誉。后来乐团在欧洲巡回演出，吸引并影响了一些作曲家。乐团虽然改组多次，但始终保持了一流爵士乐团的水平 。埃林顿一生创作有900多首作品 ，其中有《蓝色的情绪》、《孤独》、《黑色和棕色幻想曲》、《克里奥尔情歌》和《黑色、棕色和灰褐色》等。
爵士乐大师 - Fats Waller 胖子沃勒 (jazz piano)原名 Thomas Wright Waller 出生 1904-05-21，1943-12-15逝世 。活跃年份 1920-1940 从事和钢琴相关工作\
1963年史坦．盖兹首度与来自巴西的乐手乔安．吉巴多（Joao Gilberto）、安东尼．卡洛．裘宾（Antonio Carlos Jobim）合作录音。当时因为乔安完全不懂英文，所有演唱部份都得以葡萄牙文呈现，这对於美国听眾而言实在太陌生了。於是录音时，便由诺曼．金柏（Norman Gimbel）为“The Girl From Ipanema”这首主打歌填上部份英文歌词，并由乔安的太太艾斯特临时担纲演唱英文的部份。 一点也没有出乎意料地，这张带有浓厚异国色彩的录音“Getz／Gilberto”不仅造成虫动，连带艾斯特的歌声也红遍整个美国。后来，艾斯特还留在美国灌录不少个人专辑，这才是令人意想不到的。“Getz／Gilberto”专辑的意义相当深远。一则是在1964年披头合唱团如旋风式横扫全球时，完全没有影响到乐迷对该辑的狂热喜爱；再则是巴西音乐经由这个录音介绍给全球乐迷后，引起一连串回响，从此巴西音乐也奠定了国际地位。名曲”The Girl From Ipanema”先由吉它和人声引出诱人的旋律，中段史坦‧盖兹的萨克斯风一吹起，则立刻让人陶醉在那随兴的情调当中。难怪日本名作家村上春树也特别推荐这款名碟。
1917年10月21日生干美国南卡罗来纳州的奇罗市，原名约翰·博克斯·吉莱斯皮。吉莱斯皮幼年时就学会了演唱奏长号，12岁转学演奏小号。在摇摆乐大师罗伊.埃尔德里奇的鼓励和影响下，吉莱斯皮在费城加入了弗兰基·菲尔法克斯的乐队。一年后又加盟卡伯·卡罗惟的管弦乐队。
佩吉·李 原名Norma Jean Egstrom（一说Norma Deloris Egstrom),1920年5月26日出生于北达科他州的Jamestown，她的歌声清纯甜美， 广受大众喜爱，她的成就不仅仅在歌唱方面，作曲，演戏也是才华洋溢。
古德曼，B.Benny Goodman (1909～ ) 美国单簧管演奏家、作曲家。1909年 5月30日生于芝加哥。曾从芝加哥交响乐队单簧管演奏家学习两年。1921年首次公演。在单簧管艺术中，他主要从事爵士音乐演出，并自组乐队，担任领导，演奏风格独树一帜。1936～1939年为其顶峰，并开始拍摄电影。40年代以后，他大力介绍单簧管名作。1938年他与布达佩斯弦乐四重奏团合作，录制W.A.莫扎特《单簧管五重奏》唱片。同年11月并与四重奏团在纽约联合演出。他约请B.巴托克为他创作《对比曲》,并于1939年1月和巴托克及J.西盖蒂同台首演于美国卡内基音乐厅。他几乎与所有美国著名交响乐团联合演出了以往的单簧管名作,包括C.M.von韦伯、J.勃拉姆斯、C.德彪西、L.伯恩斯坦、F.普朗克、I.F.斯特拉文斯基及普罗科菲耶夫等名家代表作。他先后去过欧洲、远东、南美及苏联各地巡回演出。
Scott Joplin (1868 - 1917)是美国作曲家和钢琴家，也是历史上不多见的黑人音乐家，他的“Piano Rags”对美国音乐的影响在这碟的BOOKLET中有这样的评价：“a Joplin Rag is to America what a Chopin Mazurka is to Poland”。
莱奥纳尔·汉普顿 1914年4月20日（也有1909或1908之说）出生于美国肯塔基的Louisville。曾移居到亚拉巴马的Birmingham，后来又到芝加哥和他祖父母住在一起。老两口从那里把他送进威斯康星Collins的Holy Rosary专科学校。那里的一位多米尼加修女教会了他击打军乐队小鼓的基本法。他祖母逝去后，才十多岁的汉普顿便和他舅舅Richard Morgan住在一起。由于这位Morgan是个贩私酒的，认识许多演艺界的明星，因此他鼓励外甥从事音乐事业（就是这个Morgan，后来成为Bessie Smith的莫逆之交，两人共同驾车出游遇险，以致结束了生命）。
Erroll Garner （1921-1977）出生于美国匹兹堡。少年的Erroll Garner极富音乐灵气，年仅十岁便登台演出，40年代开始了与Charlie Parker等爵士大师的广泛合作。青年时代的Erroll受钢琴大师Art Tatum的影响较大，单很快他就有了自己独特的风格。节奏变化不循章法，结合和弦旋律两手轮流敲击节拍，他左右手的绝妙配合及其与人迥异的表现手法让人匪夷所思，在摇摆（Swing）盛行的30～40年代，erroll的钢琴演奏表现出卓然不同的超前性，而到了50年代以后，他的独特手法一度成为钢琴演奏的标准规范。
查理·帕克(CharlieParker)绰号“Bird（大鸟）”，1920年8月29日生于美国堪萨斯州的堪萨斯。是爵士史上最伟大的中音萨克斯风手，更是爵士史上最才气纵横的萨克斯风手，帕克是一位极具个性的音乐家，14岁时中途辍学，一心钻研音乐。1937年帕克加盟杰·麦克夏的乐队。1940年，与这支乐队合作录制了首张唱片，其中乐曲《好女士》和《杜鹃玫瑰》里有他精彩的萨克斯管独奏；同年，帕克与迪兹·吉莱斯皮在一次即兴演奏会上相遇，他们一拍即合并成了爵士乐历史上最成功的一对搭档。1945年，帕克与吉莱斯皮合作录制的《高水平的演奏》、《迪兹的情绪》、《肖，不用多说了》、《咸花生》和《暖房》等专辑，震惊了爵士乐坛。1947年，帕克率先组织了包括迈尔斯·戴维斯、杜克、乔丹、汤米·鲍特和马克斯·罗奇在内的五重奏，他们合作的非常成功并将波普爵士乐带入了佳境。1947～1951年，帕克的音乐事业发展到了鼎盛时期。1949年，帕克转投诺曼·格兰兹的神韵唱片公司，并开始与弦乐队合作录音，以了结自己多年来的夙愿。此后，帕克在作曲上的成就也非常显著，创作出了许多优秀作品，如《人类学》、《鸟类学》、《苹果饼》、《柯柯》以及布鲁斯作品《是时候了》、《帕克的心情》等。 Charlie Parker也是对整个爵士乐发展造成决定性影响的乐手。在他担任领班期间，旗下更包括了年轻的Miles Davis等众多后来的大师乐手，在咆勃爵士乐史上他与钢琴手Bud Powell、小号手Dizzy Gillespie三人被公认为咆勃爵士的领导先驱。Charlie Parker的吹奏技巧无与伦比，无论在小编制当中的引领乐句转折，或是在堪萨斯市Big Band俱乐部里光芒四射的独奏桥段，不管Parker再怎么吸毒、饮酒狂欢、放纵声色，只要他含起萨克斯风吹口，吹奏出的每一段旋律都是空前绝后般地惊才绝豔。与小号手Dizzy Gillespie并肩齐步飙奏时，节奏速度彷佛达到非人的「魔鬼」境界。将精力与天赋同时放在毒品的火焰中两头燃烧的Parker死时才三十五岁，医生检验他的身体时却觉得像是六十五岁的苍老躯体。他的影响无远弗届，Miles Davis晚年曾说：「如果没有Parker，今天的爵士乐听起来将完全不同。」，诚如其言。
美国爵士钢琴家、乐队领导者厄尔·海恩斯（Earl Hines,1903-1983），被称为是“现代爵士钢琴第一人” 。
路易斯·阿姆斯特朗出身新奥尔良贫民区，很小他父亲就抛弃家庭，不知所终，但困窘的生活并不影响少年阿姆斯特朗对音乐的追求，他在社会最底层长大，还曾经进过少年感化院，所幸他在感化院学会了吹短号（cornet），开始接触音乐，没几年的时间，18岁的阿姆斯特朗，已经是新奥尔良知名的演奏者了，成为当时最红的娃娃欧瑞KidOry乐团的短号手，1922年，加入奥立佛国王JoeKingOliver乐团，在前辈奥立佛的指导调教之下，阿姆斯特朗进步神速，逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。
Artie Shaw曾是最成功的大乐队的指挥，曾是爵士乐最出色的单簧管演奏家，对爵士乐走向流行做出了重要的贡献。
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发表于 2016-8-13 16:07:10
