【20150701】10张进口原版黑胶唱片合售
本帖最后由 音乐人生 于 2015-7-1 19:09 编辑01、卖品种类：（黑胶唱片）
02、卖品型号：（见说明）
03、机身序列号：（----）
04、卖品来源：（自用，二手）
05、卖品位置：（上海市)
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07、外观成色：（8-9新）
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14、运输方式：（物流货运/快递，可由双方协商约定）
15、运输费用：（买家承担）
16、运输保险：（无，可投保买家承担）
17、保险费用：（买家付）
18、包装方式：（自包装、纸箱、纸箱泡沫、木箱、木架等）
19、置换方式：（指先款后货，淘宝，中介都可）
20、置换保障：（不包）
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10张合售320元，包邮。
美国轻音乐大师 帕西费斯 Percy Faith - Great Movie Themes 伟大的电影旋律 CBS SONY版 豪华对开2LP,无划痕。
帕西费斯（1908-1976）他和他的乐队是美国着名的轻音乐队。他是美国轻音乐编曲家兼乐队指挥。他出生于加拿大。早年帕西菲斯作为钢琴手在剧院里为无声电影伴奏配乐，后来转入轻音乐编曲工作。帕西菲斯乐队的特点是以弦乐为主体，有时也以钢琴演奏主旋律，并且强烈表现爵士乐的风格。帕西菲斯比较擅长演奏抒情宜人的电影主题音乐和流行音乐。 到了50年代后期和60年代，帕西菲斯锐意创新，在演奏时引入新颖的音响效果，运用符合现代潮流的节奏和韵律，赋予作品以美感，帕西菲斯也是当时多产的艺术家，他的大量唱片深受广大乐迷的青睐，很多成为金唱片。
世界著名乐团演奏的舞曲音乐 Dance Music CBS日本版 1966年 基本无划痕
本辑汇聚了世界著名的轻音乐团，如Les Brown，Xavier Cugat，Bobby martin，Sammy Kaye等，演绎耳熟能详的经典曲目。
美国著名轻音乐家劳伦斯·威尔克和著名钢琴家乔安卡斯特演绎的RAGTIME音乐lawrence welk's ragtime call Jo Ann Castle 美国Pickwick版 靓声 有极轻痕 无明显划痕
美国轻音乐家劳伦斯 · 威尔克，1903年3月11日，出生在美国北达科他州的斯特拉斯堡的一所草房中，当年号称波尔卡之王。劳伦斯是欧洲移民的后代。他父母在19世纪末从德国移民至北美大陆。劳伦斯从小对手风琴产生浓烈的兴趣，与他家族音乐基因和血脉相承是分不开的。1927年时劳伦斯自己的乐队在东海岸出了名。人们赞誉他们的音乐有一种 “ 冒泡的气质 ”，“ 香槟音乐 ” 的名称由此诞生。劳伦斯在配器方面并不是变化很大的。比较喜欢用古钢琴。不过在辅之于乐曲的效果方面，他有别出心裁的创造。他拒绝为啤酒和香烟做广告，从来不聘请喜剧演员，怕出现下流或为人不齿的打混搞笑。他删去乐队中他感到有色情倾向的歌词。节目随后巨大的成就，足以证明他这条道算是走对了。在获得ABC16个巨大成功的年头后，该秀的观众数量开始下降，便放他走人了。他参加了辛迪加，使得他的观众数量更为巨大，在之后的11年中简直史无前例。在劳伦斯·威尔克1982年退休后，该秀依然吸引着庞大的观众。劳伦斯·威尔克1992年5月17日因患伤寒逝世。
乔安卡斯特（生于1939年9月3日）是美国爵士钢琴家。
拉格泰姆，美国流行音乐形式之一。产生于19世纪末，早期爵士乐的一种，盛行于第一次世界大战前美国经济十分繁荣时期。发源于圣路易斯与新奥尔良，而后美国的南方和中西部开始流行，它影响了新奥尔良传统爵士乐的独奏与即兴演奏风格。拉格泰姆后来发展成结合流行音乐、进行曲、华尔兹与其他流行舞蹈的型式，因此拉格泰姆的歌曲、乐器管弦乐队编制的曲目陆续出现，它不但在黑人乐手与乐迷间流行，也被美国白人中产阶级所接受。70年代初，随着乔普林及同时代钢琴拉格泰姆的恢复演出，曾再度掀起拉格泰姆热。
墨西哥裔美国手风琴家弗拉科希门尼斯 Flaco Jimenez - Flaco‘s Amigos 弗拉科的朋友，Arhoolie美国版，1988年，无划痕
弗拉科希门尼斯（生于1939年3月11日）音乐世家，7岁开始表演，是墨西哥空军乐队的创始成员。1986年首次获得格莱美奖，1996后一直致力于电影音乐，2015年赢得了格莱美奖终身成就奖。
美国 The Bluegrass Gentlemen 蓝草绅士乐队 东芝EMI lIBERTY日本版 无划痕
蓝草绅士乐队由4个成员组成，其中三位是三兄弟，NatBary 演奏曼陀林，Harley Bary 演奏班卓琴，Francis Bary 演奏贝斯，第四位成员是Robert "Red" Cravens 演奏吉他。
蓝草音乐（Bluegrass Music）,乡村音乐的另一个分支，以Bill Monroe的乐队(Bluegrass Boys)来命名，其标准风格就是硬而快的节奏；高而密集的合声；并且显著地强调乐器的作用。 最初作为一种乡村音乐继续发展的同时能够保存其纯净性的方法而存在着，后来蓝草发展成为一种具有自己风格与特点的流派，这种音乐的与人的感觉是一种很精致、纯正、原汁原味的，很容易让人辨视其类型，演唱（奏）者一般都是多声部的，除主旋律声部外，往往还在上方用假声叠置一个和声声部，有时还在主旋律下方加上一两个低音声部。最常使用的乐器有曼陀林（他扩大了蓝草音乐的范围），班卓琴、小提琴（在演奏民谣音乐时称作fiddle）还有口琴等等等民间乐器，精彩之处常常令人赞叹不已。
加拿大轻音乐家盖·伦巴多 Guy Lombardo - Far Away Places遥远的地方 DECCA美国版 基本无划痕 极轻使用痕迹。
在大乐队时代，上榜曲最多的乐队是格兰·米勒乐队，共有84支（包括他逝去后泰克斯·本尼克接替他领班的地位，继续上榜的数目）。数第二位的乐队就是盖·伦巴多乐队了,他们拥有73支上榜曲目。其中前10位的有31支，前5位的有11支，榜首曲有3支。最成功的是一部老电影‘第三个人’的主题曲《第三个人－The Third Man Theme》，于1950年3月份在榜首停留了11周。实际在大乐队时代以前(1927-1940)，他就有140支上榜曲，其中榜首曲有21支。
这是一支软性的、声音甜美的跳舞乐队，没有什么爵士味道。在1935年－1945年间是他的活跃时期。这支乐队的全名是盖·伦巴多及其皇室加拿大人－Guy Lombardo and His Royal Canadians。他和他弟弟1919年时就已参与乐队活动。到50年代时有人问他为何大型跳舞乐队如今走下坡路？他说：“其实他的乐队比以往更为忙碌。”在他1977年逝世时，他们的唱片已售出一亿多张。他们的风格简练，旋律性强，非常适合跳舞。即使想批评他的人也觉得不知如何开口，也有人冠他以‘老派舞曲之王’，而他自己则很自豪的认为：“票房价值说明一切。老爸老妈想跳舞时，我的音乐最合他们的胃口了”。
伦巴多祖藉意大利西西利岛附运，后迁至加拿大。盖就是1902年6月9日在加拿大出生的。他是家中老大，随后又有了6个弟弟妹妹。后来除了一个弟弟以外，差不多都和他的乐队有过接触。他父亲虽然是个裁缝，但酷爱音乐，使他的子女们都接受了乐器的训练，盖主修的是小提琴。
“如果你选择的歌曲，人们会唱，会哼，还能吹口哨，这种易于上口的旋律，演起来也容易，听起来也舒服。”这是他父亲的一番话，这句话后来成为他乐队的座名铭。
伦巴多兄弟的音乐组织，在当地也吸收了一些成员。其中钢琴手Fred Kreitzer，鼓手George Gowans（有时吃力不讨好，使人只有感觉，没有听觉），萨克斯手Fred Higman都和他有数十年的合作关系。盖之所以对这支乐队负责，只因为他最年长。作为乐队指挥，他终于放弃了小提琴。他弟弟卡门（Carmen）则任乐队指导之责，也放弃了原来学的长笛，并转而吹萨克管，并创造了那种触发激情的颤音，使整个萨克管部分，成为该乐队的重要特点，并还在乐队中任歌手之责。再加上另一弟弟李伯特（Lebert）如歌的小号，形成了早期伦巴多乐队的标志。1924年，他们觉得有能力到美国去闯一闯。1927年他们在芝加哥格蓝纳达咖啡厅的表演，由WBBM电台播出后即获拥载。伦巴多后来回忆说：“我们本是无名小卒，但次日晨我们却成了‘彼头士’了”。随后数年，他们获得“天堂这一侧最甜美的音乐”之称谓。1929年他们转移到纽约，在罗斯福大饭店扎下了根。在60年代这个饭店关闭之前，除了巡徊演出他们一直在那里。下面我们给大家播放两首曲子：一是他们1935年的榜首名曲《日落红帆－Red Sail In The Sunset》的前半部，体会一下他们柔美的萨克管。另一曲是1947年达第二位的《纪念歌－Anniversary Song》，依次表现了萨克管组，双钢琴，小号，还有人声，充分表现了伦巴多乐队的特点（此曲原称《多脑河之波－Danube Wave》）。
法国电影音乐大师弗朗西斯·莱 Francis-Lai - La Melodie Etermelle De Francis Lai 华纳兄弟日本版 1977年罕见见本盘 无划痕
法国著名的电影音乐作曲家弗朗西斯·莱1932年4月28号出生于法国尼斯的法兰斯赖，至今为一百多部电影留下美好旋律，流行音乐作品多达600多首，他在幼年即接触管弦乐，在跟过Michel Magne的管弦乐团后，法兰斯接下一代女伶Edith Piaf伴奏乐团的职务，与名导演克劳德雷路许的认识开启了他的电影音乐奇缘，从Miles Davis、Charlie Parker到英国流行乐都是他涉猎的领域，他不但是史上最早运用电子合成器与取样概念的创作者，更是法国电影音乐史上享誉全球的畅销电影音乐大师。《爱情的故事》（Love Story）就是由弗朗西斯·莱（Francis Lai）创作的，他自1966年首写“男欢女爱”（Un homme et une femme）至今写了无数部的优秀电影音乐，其最著名的当数1977年写的“少女情怀总是诗”（Bilitis），这首音乐曾被墨西哥电视剧《卞卡》用作主题曲。他的电影音乐也是世界各国轻音乐队甚至交响乐队演奏的对象，足可见其受欢迎的程度。《爱情的故事》是他于1970年创作的，电影上映后，人们不仅被剧中男女主人公的悲情故事所感染，它那柔情动听的旋律同样也感染所有的人。
美国电影原声 American Graffiti- Oldies But Goldies 41 Original - Hits重温41首原版老歌金曲 1973年 MCA日本版 豪华对开2LP 日英歌词介绍专册 一张无划痕，一张有极轻痕
《American Graffiti 》的背景是1962年的肯尼迪时期，以夏天美国一个小镇为背景，描写几个高中生毕业一夜的生活，反映了越战前夕过着优裕富足生活的美国青年人的思想、感情。影片从头到尾都播放着地下电台DJ“狼人”带给年轻人的欢快的摇滚音乐：其中引用了大量了美国50年代的摇滚乐作为背景音乐，如： Bill Haley（比尔．哈利）的 《rock around the clock》（昼夜摇滚）等等，而那时的摇滚乐只是一种轻松的流行乐。
我要了 白领越野者 发表于 2015-7-2 00:01
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